ジャズベース講座・基礎編・Part17

ジャズベース講座・基礎編・Part17ではこれまで学んだハーフポジションから第7ポジションまでを使用したスケール練習方法について取り上げます。

ジャズベース講座・基礎編の各Partでスケール練習のエクササイズはありましたが、このPart17ではそれらを発展させた内容となっており、どのようなスケール練習をすれば実際の演奏(即興演奏)に反映されるかを詳しく解説していきます。

12keyでのエクササイズ譜面はページ下からダウンロード可能ですので是非ご活用ください。

スケール練習の重要性

最初にスケール練習の重要性について解説します。

教則本やYouTubeのレッスン動画でも必ずと言っていいほどスケールについて解説されていますが、皆さんの中にはスケール練習ってそんなに重要なの？と思われている方はいませんか？

私はジャズを勉強し始めた頃はスケール練習をただのウォームアップ練習として捉えていました。一番の理由はスケールを練習してもアドリブが満足に弾けなかったからです。ベースライン構築の手助けになっていましたが、スケール練習をさほど重要な練習としては認識していませんでした。

ですが、その後に様々なソロの耳コピを重ねていくうちに、全てのプレイヤーの共通点としてスケールのアイデアが随所に使用されていると気がつきました。

現在はスケール練習はジャズを演奏する上で最も重要な要素と感じています。ベースラインの構築はもちろん、アドリブソロに悩んでいる方は先ずは基礎練習の基本であるスケール練習を取り入れてください。

シンプルで単純なスケール練習を反復するだけでは即興演奏は可能にはなりませんが、この記事はアドリブの基礎力を身に付けるための内容となっています。普段の練習に是非取り入れてみてください。

スケール練習の最大の目的は楽器の基礎力を身につける事です。ここで言う基礎力とは以下を意味します。

またジャズ(即興演奏)を学ぶプレーヤーにとってスケール練習は以下を習得できます。

このようにスケール練習は楽器や音楽力を習得する為に必要な練習メニューとなります。

スケール練習の効果を上げる為に以下項目を実践してください。

スケールをただ漠然と練習していても得られる効果は少なくなります。考え方や練習方法で大きな成果が得られるでしょう。

ここまでジャズベース講座を受講くださっている方は既にフィンガリングについてご理解されていると思いますが、ここでもう一度見直してみましょう。

Important elements of fingering include

Play in a position that covers as many notes as possible.
Select a position that can cover many notes when moving from one position to another.
Reduce the number of times you move positions.
Avoid pinky to pinky shifting whenever possible. (except for glissandos, etc.)
The G, D, and A notes should be played on the open strings from the standpoint of tone and ease of position movement. (Depending on the phrase, it may be better to hold them.)

To summarize the aboveChoosing fingerings that are rational, lean, and minimize positional shifts as much as possible is a major key to progress.